在两宋文坛，论模仿能力，李清照数一数二。
一般来说，仿的毕竟是仿的，是很难超过前作的，但李清照模仿起来，却能达到两个至高境界：
第一种境界，让经典名句在自己手上，更加出彩。这一点，大家可以参看她的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，此句模仿的就是范仲淹的“都来此事，眉间心上，无计相回避”。范仲淹的句子已然够经典了，被李清照这么一仿后，则更加出彩。
第二种境界，让不太出名的诗句，点石成金。这一点，大家可以先看看唐代诗人韩偓的《偶见》，其中写道：“见客入来和笑走，手搓梅子映中门”，很有想法，却并没有写出美感。但是这诗到了李清照手里，则变成了《点绛唇》中的“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”。这一改变，完全达到了让平凡变“神奇”的效果，这就是李清照的笔力。
除了以上例子外，李清照还曾模仿过温庭筠、苏轼、欧阳修等名家的作品，大多数都被仿成了经典，在前几期里笔者都陆续跟大家介绍过。本期要和大家说的是李清照对王昌龄诗的一次模仿。
一：先来看王昌龄的原诗
《采莲曲二首.其二》
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
顶着“七绝圣手”之称的王昌龄，包揽了初唐六分之一的七绝，其七绝水平之高，不在李白、杜甫之下。而这首采莲曲，正是王昌龄的得意之作。这是一首写采莲女的诗作，这类诗自魏晋开始，就已经流行，千年文坛中有太多这类诗作。同时，它也是一首咏荷花诗，将花与人之美融合到一首诗中。
首句写采莲女如荷叶般的罗裙，这个比喻并不新奇，且看第二句。第二句这个比喻就厉害了，把采莲女的笑脸比作荷花，本也常见，关键是人家用了“向脸两边开”这样的神句。俏美的笑脸，在荷花丛中，相互照映，难以分辨到底是花还是人。现在不少人觉得这句诗有点儿怪怪的，似乎有点儿瘆人，但事实上，若是去荷塘采过莲，就会知道这样的场景有多美。
诗的后两句，一样是妙笔。荷叶茂密，采莲女混杂在池中，让人分辨不清。直到听到她们的歌声，才知道池中有人。这两句通过听觉，打破了池中的平静，写出了一股灵气。纵观王昌龄这首诗，最大的特点就是能给人以想象的空间，隐现之中的美，令全诗读来十分耐人寻味。
二：再看李清照是如何模仿“芙蓉向脸两边开”
《浣溪沙·闺情》
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
这是李清照很调皮的一首词，应该写于她早期的幸福岁月里。大家一看便知道，她模仿出的正是“绣面芙蓉一笑开”这一句。
当年王昌龄说“芙蓉向脸两边开”，字面写芙蓉花在脸的两边开放，比喻虽然十分新奇，但是却少了一丝俏皮。于是李清照不再用“两边开”，而是用“一笑开”，改了一种写法，但却让句子更加灵动。同时在李清照这句诗里，芙蓉已经不再是荷花，而是代指少女姣好的面容，也更加直接。所以，李清照此句的模仿，显然是十分成功的。它写出了别样的美感，有情有趣又调皮。一笑，是微微一笑，突然而又灵动，写出了痴情少女特有的韵致，让人会心一笑。
上片词的后几句，也一样是妙笔。由发饰写到双手托腮的动作，再到灵活的眼波，镜头下都是白描，但却一字一句都如画一般唯美。词的下片，写的是少女写信时的动作和心理活动。拿起信笺来，密密麻麻写上相思的话。此时月下花影摇动，影上阑干，多好的一个重聚良辰。
三：小结
王昌龄的诗写的是采莲女，她们热情、快乐，通过她们让我们看到了生活的美好。而李清照的词，写的是一位相思的少女，她调皮可爱，托腮时的可爱，写信写到一半的有趣，都写在了字里行间，通过她，我们看到了爱情的美好。
王昌龄通过咏荷花来写采莲的千古名句“芙蓉向脸两边开”，就这样被李清照随手一仿，仿成了“绣面芙蓉一笑开”这样的妙语，写出了别样的美感。
不得不说，在模仿这方面，李清照确实是有两把刷子的。她最擅长的，就是总结前人的作品，特别是唐诗里的妙句，为己所用。正如她在《词论》一文中所言，词本就别是一家，宋词本就与唐诗不一样，但却是站在唐诗的肩膀上。这两首作品，大家更喜欢哪一首呢？欢迎品鉴。
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